Exposición TRUE Thomas Joshua Cooper

En el Museo de Arte y Naturaleza de la ciudad de Huesca <<CDAN>>, desde el 25 de Septiembre al 12 de Diciembre de 2010, tiene lugar la Exposición “True” de Thomas Joshua Cooper.

Observar las imágenes de Cooper nos produce un estado de calma; sus representaciones nos trasladan a espacios que podrían ser irreales, se trata de una experiencia que es difícil de explicar. La realidad que muestra parece sacada de un cuento de fantasía al que no estamos acostumbrados, pero sin embargo, no parece ficción, todo lo contrario, parece haber plasmado lo más puro y verdadero.

Parece introducirnos en esa realidad, porque al observar sus fotografías nos sumergimos en esos espacios que representa. Parece que las propias imágenes tengan la fuerza de absorbernos y trasladarnos a esos mismos lugares, sentirlos como si estuviéramos allí.

La delicadeza con la que trata lo representado, resulta peculiar, por un lado la realidad fotografiada toma forma y se hace presente y en un segundo plano, podemos tomar conciencia del propio medio fotográfico, o del punto de vista del fotógrafo al tratarse de imágenes en blanco y negro, con una determinada textura y unos encuadres concretos.

         Nos muestra un espacio particular, dónde el límite entre el cielo y el mar se confunden, dónde el hielo y el agua se separan y la niebla y la tierra se fusionan, en un tiempo que no conocemos, pero que se nos presenta lento y tranquilo.        

         ¿Es ésta una realidad verdadera? Por lo menos podemos pensar que se trata de una verdad representada por Thomas Joshua Cooper. Se trata de una parte del mundo que pocos conocen, sin embargo, a través de sus imágenes parece conseguir romper la barrera entre la realidad y la representación fotográfica.

Mediante sus imágenes consigue que nos cuestionemos qué es la realidad, nos obligan a interrogarnos sobre lo que vemos. ¿Qué nos intenta trasmitir con sus imágenes?, ¿Se trata de fotografía con un objetivo puramente documental o hay algo más?.

Como dice el texto de Olivares, podríamos definir también a Joshua como un “artista radicalmente renovador, aunque su obra sigue siendo absolutamente clásica. Podríamos definirle también por su pasión por la obra bien hecha, bien acabada, por el interés hacia lo bello, por el orden interno de cada obra de arte”. (1)

“No debería hacer falta señalar que la pervivencia de la realidad como clave para la creación plástica va más allá de su fácil y falsa apariencia y que aquellos artistas que saben reutilizar sin miedo ni prejuicios son los que realmente superan la mediocridad de los términos y agrandan los límites de la propia creación”. (2.)
Sin duda al observar la exposición TRUE se produce este hecho, se agrandan los límites de la propia creación.

 “La fotografía se limita a describir el envoltorio y su cometido es por tanto su forma. Nos seduce por la proximidad de lo real, nos infunde sensación de poner la verdad al alcance de nuestros dedos… para terminar arrojándonos un jarro de agua fría a la cabeza” (3). Ese jarro de agua fría nos lo proporciona Joshua con sus fotografías ya que no es sino la prueba de que no pretende corroborar su verdad o asentar su discurso sino cuestionar las hipótesis en las que otros suelen fundamentar su verdad.

Mediante estas imágenes, supera “la visión tradicional de la fotografía que se extendió como el resultado de una corriente de pensamiento que presuponía que la observación directa de la naturaleza y el rigor y precisión de la ciencia proporcionan el único acceso a un conocimiento fiable del mundo físico.” (4).

Y es que “El realismo no tiene nada que ver con “la realidad” que es un concepto vago e ingenuo; el realismo sólo adquiere sentido en tanto que opción ideológica y política”. (5). Lo mismo pasa con la verdad, que adquiere sentido en su campo, hay ideas verdaderas, pero sólo adquieren sentido en su campo. Lo que nos ayuda a interpretar el mundo.
           
Bibliografía:
(1). OLIVARES, “Diseñando la realidad”. Lapiz nº 107. Página 26.
(2). OLIVARES, “Diseñando la realidad”. Lapiz nº 107. Página 28.
(3). FONTCUBERTA, “El beso de Judas. Fotografía y verdad”. Barcelona. Editorial Gustavo Gil. 1997. Pág. 142 y 143.
(4). FONTCUBERTA, “El beso de Judas. Fotografía y verdad”. Barcelona. Editorial Gustavo Gil. 1997. Pág. 148.
(5). FONTCUBERTA, “El beso de Judas. Fotografía y verdad”. Barcelona. Editorial Gustavo Gil. 1997. Pág. 156.




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